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这套作品集将重新定义您对17世纪法国音乐的理解



11月14日,华纳古典出版了让·隆多(Jean Rondeau)《路易·库珀兰作品全集》(Louis Couperin: The Complete Works)的专辑,这是2025年古典音乐界的一大盛事。这套录音是让·隆多作为羽管键琴演奏家、管风琴演奏家和艺术总监的巅峰之作,涵盖了路易·库珀兰(约1626–1661)一生中创作的约130首键盘作品,和他兄弟、同时代作曲家、师长和弟子的补充曲目,总计近300首作品。整套录音以10张CD加1张DVD的形式呈现,总时长超过10小时,堪称路易·库珀兰音乐的“百科全书”。让·隆多将这次的演奏和录音视为一生的事业,为此在2024年中断了8个月的演出生涯,潜心音乐学研究、新转录和编排舞蹈组曲。这不仅是首次完整录音项目,还通过新编曲和历史乐器重现了17世纪法国巴洛克音乐的精髓。


路易·库珀兰是法国巴洛克时期的重要作曲家、羽管键琴家和管风琴家,他是著名作曲家弗朗索瓦·库珀兰(François Couperin)的叔叔。库珀兰一生短暂,仅35岁便去世,但其作品标志着羽管键琴从伴奏乐器向独奏核心的转变。他的音乐以丰富的复调、舞蹈组曲框架内的创新性和情感深度著称,尤其是《不测度前奏曲》(prélude non-mesuré),这是一种半即兴形式,没有小节线,依赖演奏者的直觉和乐器音色,体现了17世纪早期法国音乐的自由与神秘感。让·隆多在采访中强调:“库珀兰的音乐超越了乐器本身,以独特方式激发灵感。他让羽管键琴发出前所未有的声音,通过丰富的复调和无限创造力,在传统舞蹈组曲中注入情感超越。”


这套作品集不仅包括库珀兰的键盘独奏(如序曲、阿勒曼德舞曲、库朗特舞曲、萨拉班德舞曲、恰空舞和墓碑曲),还涵盖管风琴作品(幻想曲、赋格和礼仪音乐)、室内乐(如维奥尔琴幻想曲)和声乐片段。同时,补充了12位相关作曲家的作品,如Ennemond Gaultier、Johann Jakob Froberger、Marin Marais等,形成对库珀兰音乐世界的全面沉浸。这是壮观的、层层叠加的音乐,无论作者是谁,都散发着辉煌。值得注意的是,库珀兰的手稿未存世,现存作品可能由其兄弟弗朗索瓦和查尔斯合作,因此这部录音更像是一场“家族协作”的重现。


让·隆多生于1991年,是当代最富创新精神的羽管键琴家之一,以对巴洛克音乐的现代诠释闻名。他从小与库珀兰音乐结缘,他在六、七岁时首次弹奏不测度前奏曲,便被其简单却深邃的音乐神秘震撼,这成为他音乐生涯的不可中断的纽带。在这部录音中,让·隆多不止是演奏者,还担任编辑、艺术总监和新编写工作,他将散落的舞蹈片段组装成组曲,并为维奥尔琴和双簧管创作新编曲,赋予音乐新鲜活力。


让·隆多的诠释强调即兴和情感深度,尤其在不测度前奏曲中,他视之为“书面即兴”,捕捉17世纪早期羽管键琴的音色可能性。他的演奏富有诗意,节奏催眠般,和声朦胧的,反映库珀兰的天才。在墓碑曲(如《Blancrocher先生之墓》)中,让·隆多通过缓慢的节奏和丰富的动态,传达哀悼与超越的情感,超越传统框架。评论家指出,他的风格充满力量和能量,但也带有忧郁和黑暗情调。


在录音中使用的羽管键琴历史乐器包括:1624年Hans Ruckers II(藏于科尔马Unterlinden博物馆)、Bruce Kennedy仿Blanchet(2011年,意大利)、Philippe Humeau仿意大利模型(2014年)、David Ley仿Vincent Tibaut(1998年)和Bruce Kennedy仿Couchet(2009年)。让·隆多称Ruckers是“完美适合这部曲目的乐器”。使用的管风琴:1631年Guillaume Lesselier(Bolbec圣米歇尔教堂)和1663年Jean de Villers & Jacques Carouge(Juvigny圣母教堂),这些稀有古乐器带来独特的共鸣和深度。


录音地点从诺曼底到托斯卡纳,捕捉不同空间的声学效果。让·隆多与里切卡尔合奏团(Ricercar Consort)合作,Philippe Pierlot领导的维奥尔琴组(包括Lucile Boulanger、Myriam Rignol等)为室内乐注入温暖质感。声乐部分由Lucile Richardot等演唱家参与,增强礼仪音乐的庄严。整体上,让·隆多的表演平衡了历史准确性和个人表达,使库珀兰音乐唱出并振动如无人能及。


专辑附带的小册子可见是专辑的精华之一,详细说明了这次录音的出发点和艺术构思。这套录音分为多个组曲和专题碟片,以调性组织,突出库珀兰的多样性。


这次录音是突破性的。华纳古典首次发行如此规模的库珀兰全集,填补了古典录音史的空白。让·隆多的奉献是巨大的,从音乐学准备到团队协作(包括历史学家、调音师和制作人Aline Blondiau),一切都服务于重现库珀兰的“本质”。它不只是技术展示,更是情感旅程,适合巴洛克爱好者和探索者。不足之处可能在于规模庞大,新听众需逐步消化,但这正是其魅力。如让·隆多所说,“密集的作品体量带来强大内省”。在2025-26演出季,让·隆多将这个音乐计划扩展到现场,如巴黎爱乐厅“马拉松”周末(11月22-24日)、乌特勒支早期音乐节全集七场演唱会等。


总体而言,这是一部壮观而复杂的里程碑,无论对作者还是演奏者,它都是辉煌的音乐。这套作品集将重新定义您对17世纪法国音乐的理解,从旁窥视到法国键盘音乐发展的轨迹。




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