Brad Mehldau即将发行全新创作专辑

《幻想与遐思》，美国钢琴家布拉德·梅尔道在全新个人专辑中探索人在独处时的多种情绪状态。

游刃于爵士乐和古典乐之间的美国钢琴家、作曲家布拉德·梅尔道（Brad Mehldau）的全新个人钢琴专辑《幻想与遐思》（Fantasy & Reveries），将于2026年11月13日由Nonesuch Records发行。专辑收录《钢琴幻想曲》（Fantasy for Piano）与《十四首遐思》（Fourteen Reveries）两组作品，均由梅尔道创作。

昨日（9月8日），专辑中的《遐思一》（Reverie 1）和《遐思二》（Reverie 2）率先上线，并同步发布两首作品的滚动乐谱视频，让听众可以随着音乐阅读完整乐谱。

《钢琴幻想曲》最初受钢琴家杰里米·丹克（Jeremy Denk）委约创作，与梅尔道的《巴赫之后三首》（Three Pieces after Bach）处于同一时期。梅尔道在专辑内页中写道，这两部作品有着相近的“音乐执念”：漫长延伸的持续音、三和弦的协和与极端不协和之间的尖锐并置，以及自由划分的7/4拍。

他形容《钢琴幻想曲》的音乐织体“非常密集”，其中一个重要的演奏挑战，是在厚重的声音层次之中，让旋律自身的叙事线索依然能被听见。如果说《钢琴幻想曲》拥有更完整、连续的发展结构，《十四首遐思》则刻意走向相反的方向。梅尔道没有选择大跨度的发展，而是将十四首短曲分别凝缩成情绪。

“Reverie”既可以指白日梦，也可以指神游、出神的状态。梅尔道将它理解为一种清醒时刻里的暂时抽离：“人从眼前的环境中离开，进入只属于自己的意识空间。有时，这是一种主动的逃离，让人暂时摆脱日常生活的单调；有时，却是不由自主地滑向忧郁。”

“在一切情况下，它都是一种内在经验，只属于我们自己的意识，与他人无关。”梅尔道写道。因此，《十四首遐思》最终表达的是一种独处状态：音乐时而陶醉，时而平静；时而紧张、孤寂，又时而趋于狂喜。

布拉德·梅尔道 图：Elena Olivo

《幻想与遐思》也延续了梅尔道近年来不断在爵士、古典音乐与个人创作之间寻找联系的轨迹。自2004年以个人专辑《东京现场》（Live in Tokyo）首次加入Nonesuch以来，他已经在该厂牌旗下发行22张作品，包括六张三重奏专辑，以及多张个人独奏与合作录音。

其中，2024年的《巴赫之后II》（After Bach II）和《福雷之后》（Après Fauré）分别从巴赫与福雷的音乐出发，将两位作曲家的作品与梅尔道受其启发而创作的音乐并列；《2020年4月组曲》（Suite: April 2020）则是在疫情封锁期间录制的个人钢琴作品。

2022年的《雅各的梯子》（Jacob’s Ladder）从《圣经》以及音乐与信仰的关系出发，同时融入梅尔道少年时期所钟爱的前卫摇滚。2023年的《布拉德弹披头士》（Your Mother Should Know: Brad Mehldau Plays The Beatles）则是一张现场钢琴独奏专辑，收录他对约翰·列侬、保罗·麦卡特尼及乔治·哈里森作品的重新诠释。

梅尔道最近的专辑是去年8月推出的《驶向太阳》（Ride into the Sun），收录他对已故歌手、词曲作者兼吉他手埃利奥特·史密斯（Elliott Smith）作品的重新演绎。

音乐之外，梅尔道还曾于2023年出版回忆录《成长：建立个人音乐谱系·第一部》（Formation: Building a Personal Canon, Part I），以第一人称回望自己的音乐成长，以及那些构成其个人“音乐谱系”的作品与艺术家。