在现场Live 07｜“第三种可能”

When

2025年4月26日19:45

Where

伦敦南岸中心伊丽莎白女王音乐厅（Queen Elizabeth Hall）

Who

专注以当代手法诠释古典音乐，致力于演出新音乐的乐团“曼彻斯特合集”（Manchester Collective）、英国电子音乐人Clark、澳大利亚编舞家梅兰妮·莱恩（Melanie Lane）。

融合古典器乐、电子乐和舞蹈的舞台

摄影：Ingrid Turner

What

从10世纪的希尔德加德·冯·宾根，到巴赫、贝多芬、利盖蒂，再到Clark自己的创作，不同系统的音乐尝试彼此黏合和共振，并与贯穿乐段的现代舞共同构成这场名为“折射”（Refractions）的音乐会。

Why

南岸中心与曼彻斯特的布里奇沃特音乐厅（Bridgewater Hall）共同委约，曼彻斯特合集制作。

来自乐团创始人兼小提琴演奏家拉琪·辛格（Rakhi Singh）的表达：“我始终在寻找那‘第三种可能’：一种无法言喻的魔力，当恰如其分的元素交汇，所激发出的能量远远超越它们本身的总和。”

曼彻斯特合集成立于2016年，是一个开放性的室内乐团，除了小提琴演奏家拉克希·辛赫（Rakhi Singh）之外，并没有固定成员。从五年前开始，该“合集”乐团已超越了英格兰北方的地域局限，成为全英国演绎当代（古典）音乐的突出团队。乐团如今是伦敦“逍遥音乐节”和南岸中心的常客，但他们的现场从来不重复，每套节目都在持续拓展曲目；不同项目，登台阵容也并不一样。不拘泥于常规演出服和乐队站位的舞台设计，同样常看常新。

演出中的Clark

摄影：Ingrid Turner

记一笔

2025/4/30

看曼彻斯特合集的制作，你可以放心抛却对“跨界”通常的担忧，这个乐团不存在陈腔滥调，每一场演出都刺穿表面，深层探索不同介质的互换。我知道Clark是因为他在2023年的专辑中找来汤姆·约克（Thom Yorke）合作了一曲。他不光擅长适时给出所谓的“重低音电子炸裂神曲”，也一直给室内乐团体创作。古老乐器与合成器之间的距离，如横亘了一千年的当晚曲目一样遥远，也可以如节目单上密集排列的那样亲近。当开场Clark《穴居人的哀歌》（Caveman Lament）余音未落，紧接着响起宾根在十世纪写下的《对经》；当曼彻斯特合集众乐手暂且放下乐器，哼唱起巴赫圣咏《你这伟大的受苦之人》，然后再重拾乐器演奏贝多芬第十三号弦乐四重奏第二乐章《急板》，紧接着融合了巴赫、Clark和拉琪·辛格创作之声的《门道之二——前奏曲》响起，时间、流派、情感逐次穿越此起彼伏的层次，波澜壮阔的狂喜在结尾时Clark的《灯塔》里终于抵达。